Libérer les humains de la matrice est mon objectif.

Dans ma démarche artistique, j’explore l’impact des multiples trames de notre environnement sur l’être humain et sur notre capacité d’adaptation dans un monde en perpétuelle mutation. Dans cette perspective, je m’interroge sur notre aptitude à préserver notre enfant intérieur, cette force créatrice, naïve et libre, qui nous permet d’accueillir le changement avec curiosité plutôt qu’avec crainte. J’envisage l’humain comme un aventurier, un guerrier contemporain, capable de traverser ces transformations. Les personnages que je crée, dotés de casques et d’armures biomécaniques, incarnent cette résilience et cette capacité d’adaptation. Parallèlement, ma recherche s’ancre dans l’idée que l’eau possède une mémoire, capable de conserver les vibrations et de générer des formes cymatiques. Cette vision a donné naissance à l’image poétique d’une « eau qui apprend à marcher ». Chaque intention créatrice devient vibration, transmise à la matière picturale qui se charge d’énergie et oriente la composition. Sur le plan esthétique, mon travail se situe entre le réalisme et l’abstraction, dans une figuration qui capte l’essence humaine tout en ouvrant à l’interprétation. Mes influences vont de la peinture classique et des symboles architecturaux anciens jusqu’à l’animation et la culture du cartoon, qui introduisent une dimension ludique et ironique. Par ce processus, je cherche à tracer un portrait métaphorique de l’humanité actuelle, oscillant entre humour et inconfort, mémoire et transformation.