Glaïeul en Ré (2026)

Glaïeul en Ré fait partie de Memory Garden, une série d'œuvres en cours explorant l'instabilité de la mémoire d'enfance à travers la photographie, la couleur, le son et la matière. L'image prend naissance dans le jardin de mon enfance, où je cultivais des glaïeuls parmi d'autres fleurs. Plutôt que de reconstruire ce lieu littéralement, j'y reviens par fragments : images botaniques, couleurs mémorisées, et la correspondance interne entre la hauteur musicale et la couleur qui m'accompagne depuis l'enfance. Dans cette œuvre, la mémoire est associée à la note Ré et à l'orange — une couleur qui avait une signification presque obsessionnelle pour moi enfant. L'image florale est produite par cyanotype sur soie et intégrée sous des couches translucides d'acrylique. Chaque couche est travaillée et polie jusqu'à ce que la surface acquière une profondeur réfléchissante, presque vitreuse, laissant l'image photographique suspendue entre visibilité et disparition. L'œuvre traite la mémoire non pas comme un enregistrement fixe, mais comme quelque chose de constamment reconstruit : altéré par le temps, la sensation et l'acte même de se souvenir. Le glaïeul reste reconnaissable, mais semble détaché du temps ordinaire — plus proche d'une image rémanente, d'une trace archéologique ou d'une photographie dont le moment originel ne peut plus être pleinement retrouvé.