Cicatrice (2026)

"Cicatrice" dessinent un paysage psychique de réparation et de guérison. Des blessures éparses saignent dans une variété de couleurs — mauve, bleu, rose et turquoise — coulant dans toutes les directions sur la toile. Du papier déchiré et des morceaux de toile tentent d’empêcher que le saignement ne s’aggrave et de faciliter la réparation. La scène est chaotique, tandis que les forces réparatrices s’activent frénétiquement pour contenir l’agonie qui émane des blessures subies. La guérison n’est pas linéaire et n’offre aucune promesse d’une solution rapide et nette. Les teintes vives d’orange et de jaune apportent une touche de légèreté à un processus qui, sans cela, serait désorientant et tortueux. Grâce à cette touche ludique, la guérison devient un paysage dynamique, une occasion, aussi fragile soit-elle, où le plaisir et la tristesse peuvent coexister.