Vodniciar Vladimir Œuvre d'Art «Tournesols» — 61x91cm huile sur toile 2014

Quand je vivais en Moldavie, entre 2000 et 2008, j’aimais me promener dans les champs de tournesols pour en saisir la beauté, et je cueillais des bouquets que je rapportais à la maison pour les peindre. Ce Bouquet de Tournesols est un souvenir de cette époque, de ma proximité avec la nature et de ces moments où je trouvais mon inspiration dans la beauté simple des choses qui m’entouraient. J’ai peint plusieurs Bouquets de Tournesols, mais j’ai remarqué qu’à chaque fois, involontairement, la peinture devient le reflet de ce que je porte en moi à ce moment précis, comme une expression spontanée de mon état intérieur. Cette nature morte de Tournesols avec une gerbe de blé fait allusion à un «autoportrait» indirect de 2014 — mon visage n’y apparaît pas, mais mon état intérieur, mon émotion et la manière dont j’ai perçu ce moment de ma vie y sont présents. Le Tournesol, par son orientation naturelle vers la lumière, devient dans cette œuvre un symbole d’énergie, de joie et de mon attachement à ma terre natale. Chaque fleur de Tournesol possède sa propre expression et son propre mouvement. J'ai peint en couleurs à l'huile un contraste entre le jaune intense des fleurs et le bleu froid du fond. J’ai peint les pétales dans différentes nuances de jaune, allant des tons dorés intenses jusqu’à des nuances proches de l’orange.Le fond bleu-vert crée, par ce contraste, une atmosphère profonde et calme. Grâce à ce contraste, les fleurs aux couleurs chaudes ressortent beaucoup plus fortement sur le fond froid, tandis que leur lumière semble émerger de l’espace pictural. La gerbe de tiges de blé dorées que j’ai placée à la base du tableau constitue un détail important, symbolisant la récolte et l’abondance. Elle complète également les Tournesols sur le plan symbolique, en reliant l’image à la terre, au travail et au cycle naturel de la vie.Dans cette nature morte, j’ai choisi de composer les fleurs dans le mouvement, et deux des fleurs au premier plan semblent même s’incliner devant le spectateur. Par cette orientation des fleurs, j’ai voulu créer une relation plus directe entre l’œuvre et celui qui la regarde, comme si le bouquet lui était offert. La composition dans ce format vertical, guide le regard de haut en bas: des fleurs situées dans la partie supérieure, vers le vase, puis vers les trois épis de blé peints avec précision au premier plan. La texture riche et empâtée de la peinture à l’huile accentue la matérialité des pétales, des feuilles et des tiges de blé, transformant cette nature morte en une image de mémoire, de lumière et d’émotion personnelle. Cette Œuvre d'Art n’est pas simplement un autre Bouquet de Tournesols que j’ai peint, mais une partie de mon état intérieur que j’ai laissée dans la lumière en 2014.