Fresque murale par Borris

Cette réalisation met en relation un vocabulaire art de rue et une approche urbain. Son intérêt ne tient pas à un effet de décoration plaqué sur une architecture : la murale prend sens par son échelle, son support et la manière dont elle est rencontrée dans un lieu réel.

Actif depuis 2015 · Quartier : Mercier–Hochelaga-Maisonneuve / NDG Borrris est un observateur des liens — ceux qui unissent les êtres humains malgré leurs différences, ceux que l'on ne voit pas mais que l'on ressent, ceux que la couleur et la forme peuvent rendre visibles là où les mots échouent. Figure fondatrice de la scène graffiti de Sherbrooke avant de s'imposer à Montréal, il est aujourd'hui l'un des muralistes les plus invités dans les festivals canadiens. « Style figuratif : mettre en lumière les connexions humaines entre les gens et ce qui nous unit malgré nos différences. Style abstrait : représenter les connexions invisibles par la forme et la couleur. L'anatomie est déformée et stylisée pour créer un style unique. » Borrris est l'un des artistes fondateurs de la scène graffiti et street art à Sherbrooke, une ville qui a vu émerger une communauté artistique urbaine souvent méconnue mais réelle. Après des années à construire sa présence dans la capitale des Cantons-de-l'Est, il décide de se mesurer au marché montréalais — un choix qui demande du culot et une pratique au point. Le démarchage personnel auprès des acteurs de la scène murale finit par payer : des collaborations s'établissent avec MU, le festival MURAL, MassivArt et YAM, les quatre principaux organismes qui façonnent le paysage de l'art public montréalais. Ces associations lui permettent de réaliser des murales dans les deux quartiers qui lui tiennent le plus à cœur — Mercier–Hochelaga-Maisonneuve et NDG — tout en construisant une réputation nationale qui le fait inviter dans des festivals à travers tout le Canada. Son travail figuratif se distingue par une anatomie volontairement déformée : ces corps étirés, comprimés ou hybridés ne sont pas des erreurs mais des choix esthétiques qui reflètent une humanité plurielle et interconnectée. Sa pratique abstraite, en parallèle, cherche à rendre visible ce qui se passe entre les êtres — les liens invisibles, les énergies, les tensions et les harmonies que nos systèmes de représentation ordinaires ne savent pas capturer.

Borris, dont le parcours est lié à Montreal, développe un univers que l’on peut suivre d’un mur à l’autre. Les légendes et archives associées à ce corpus documentent plusieurs interventions murales. Ces repères permettent de replacer l’image dans un parcours plutôt que de la traiter comme un visuel isolé.