Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme.

Dans ma pratique artistique, j’ai toujours été attirée par des sujets intimes : l’innocence de l’amitié, la solitude du vieillissement, la chaleur des liens familiaux et la tendresse des histoires d’amour. Des moments puisés dans des expériences personnelles que j’ai vécues, rêvé de vivre, cherché à fuir ou désiré préserver. Ces œuvres étaient, à bien des égards, des fragments de mon âme — un doux rappel de la vulnérabilité et de la fragilité de notre nature humaine. Mais après les événements des dernières années et leurs répercussions, la bulle dans laquelle je vivais a éclaté. J’ai compris que le monde ne tournait pas autour de moi ; c’est moi qui gravite en son sein, à la recherche de mon centre. Ce changement a profondément transformé ma pratique artistique. Au lieu de chercher à capturer des émotions fugitives, mon travail a commencé à raconter des histoires — où le personnel et le politique se croisent, où le traumatisme et la lutte collective façonnent l’expérience humaine. Les forces les plus sombres de l’humanité — ses peurs, sa violence et ses hypocrisies — sont alors passées au premier plan. Ainsi, un nouveau langage artistique est né. Après tout, une simple histoire peut effacer une civilisation — ou donner vie à une nouvelle.